Como criar storyboard com IA para dramas verticais: do roteiro à divisão de planos

O papel do roteiro, da divisão de planos e do storyboard

Para transformar o roteiro de um drama vertical em um plano de produção útil, separe três funções. O roteiro registra o que os personagens dizem e fazem e como a história muda. A divisão de planos define o que o público verá em cada imagem. O storyboard torna essas decisões visíveis para revisão. A IA pode ajudar a organizar sugestões de planos e descrições visuais, mas cabe à equipe decidir onde está o foco da interpretação, se a informação fica clara e qual ritmo a cena pede.

Comece anotando, para cada cena, o local, os personagens, o objetivo e a virada; marque também as falas que precisam ser preservadas. Não coloque todas as ações de um episódio em um único comando. Divida o material em ações ou reações que possam ser mostradas separadamente. Assim, cada plano pode ser revisado, trocado ou encaminhado para a edição.

Organize falas e ações em planos

Separe primeiro as falas das indicações de ação. Fala é o que o personagem realmente diz; a indicação descreve expressão, movimento, mudanças no ambiente e informações que a imagem precisa transmitir. Uma conversa pode alternar plano de situação, quem fala, reação da outra pessoa e detalhe de um objeto importante, mas não é preciso transformar cada linha em um plano. A divisão deve acompanhar a emoção e a relação de causa e efeito.

Na tabela do storyboard, registre cena, número do plano, escala, posição ou movimento de câmera, conteúdo visual, fala, ação e observações de continuidade. Se alguém encontra uma carta sobre a mesa, decida quando o público deve vê-la e então planeje o olhar e o detalhe da carta. Se a revelação depende da atuação, não deixe o comando antecipar a virada. Trate as sugestões da IA como rascunho e confira posição dos personagens, quem segura cada objeto, direção do olhar e ligação entre ações.

Planeje o enquadramento vertical e o espaço para legendas

O formato vertical muda o equilíbrio entre personagens e ambiente. Em um diálogo entre duas pessoas, planos com profundidade, sobre o ombro ou alternados podem mostrar a relação. Quando as duas aparecem juntas, confirme se cada uma continua legível no quadro estreito. Dê destaque narrativo a um objeto, gesto ou expressão; não comprima todas as informações no centro só para preencher a tela.

Reserve espaço para legendas e elementos da plataforma, principalmente na parte inferior e nas bordas. A área coberta varia conforme plataforma, aparelho e tela de publicação, então confira no ambiente de destino antes de entregar. As proporções disponíveis dependem do modelo e do canal; verifique as opções do nó atual antes de gerar. Recortar uma imagem horizontal para vertical pode mudar a relação entre os personagens. Decida no storyboard se vai recompor a cena ou usar outro plano.

Use referências dos personagens para conferir a continuidade

Prepare descrições reutilizáveis e imagens de referência autorizadas para os personagens principais. Registre cabelo, figurino, acessórios, aparência de idade e estado na cena. Associe as referências aos planos em que cada personagem aparece e confira cabelo, roupa, objetos, direção da luz e olhar em cada um. A imagem oferece pistas visuais ao modelo, mas o tratamento muda conforme modelo, versão e modo de entrada; o resultado precisa de revisão humana.

Conferir continuidade não significa deixar todas as imagens iguais: escala, expressão, luz e ângulo variam. Verifique se o personagem continua reconhecível, se o figurino combina com o momento da história, se os objetos não trocam de mão sem motivo e se o movimento começa e termina de forma coerente. Se o modelo aceitar primeiro quadro, último quadro ou referência de personagem, use apenas as entradas que ele realmente oferece. Ao encontrar um problema, identifique se veio da referência, do enquadramento, do comando ou da ordem de edição e ajuste o plano correspondente.

Confirme geração e custos antes de entregar para edição

Antes de solicitar a geração, confirme modelo, proporção, duração, resolução e referências de cada plano. O storyboard é um plano de produção, não uma garantia de vídeo finalizado. Ritmo das falas, som ambiente, legendas, transições e ritmo final costumam ser trabalhados no editor. As configurações e a cobrança disponíveis variam conforme modelo e canal.

Créditos da plataforma, assinaturas e cobranças do provedor que você conecta por conta própria têm escopos diferentes. Consulte a estimativa exibida para a tarefa e as informações de preço atuais antes de gerar ou tentar de novo. Tarefas com falha seguem a política de reembolso vigente.

Na entrega, organize clipes, quadros do storyboard, referências de personagens e eventuais notas de direitos por cena e número do plano. Use nomes de arquivo que facilitem a ordenação e anote proporção, versão e pendências. Salve no local combinado pela equipe e confira sequência, enquadramento, som e legendas no editor. O fluxo descreve preparação e passagem de material; não significa publicação automática em plataformas de drama.

Conecte suas APIs e serviços de intermediação

Nas configurações do canal, informe a Base URL e a chave API. Defina o protocolo, os IDs dos modelos e os cabeçalhos conforme a documentação do provedor. Confira os modos de imagem e vídeo antes de gerar. Endereços, resoluções e entradas de quadro inicial e final dependem do canal conectado. Solicitar a adaptação de um canal não garante sua compatibilidade.

O BYOK permite configurar o endereço da API, a chave do modelo e cabeçalhos personalizados. Ao usar OneAPI, NewAPI ou outro intermediário, selecione o protocolo OpenAI, Gemini ou Claude correspondente à API e confira os IDs dos modelos e o suporte às APIs de imagem e vídeo. Nem todo serviço ou protocolo privado funciona automaticamente. Chamadas BYOK não têm acréscimo da plataforma sobre o custo dos modelos nem descontam créditos de geração da plataforma; o espaço de trabalho e o uso do provedor são cobrados separadamente.

Conecte apenas provedores de confiança e use HTTPS em produção. As solicitações passam pelo backend autenticado e utilizam os prompts, as referências e as credenciais necessários. Não coloque chaves API, senhas ou cabeçalhos com segredos em canvases públicos, capturas de tela ou pedidos de suporte.